Si Peau d'Âne m'était conté,
J'y prendrais un plaisir extrême.
Le monde est vieux, dit-on : je le crois ; cependant
Il le faut amuser encor comme un enfant.
Jean de La Fontaine, Le pouvoir des fables
Inspiré des fabulistes de l’Antiquité comme Esope, La Fontaine touche un large public
par son humour et sa vivacité d’esprit, il parle de son siècle avec génie.
Il livre une étude fine des caractères dans une langue claire et directe.
Il ne va pas par quatre chemins pour brosser le portrait des hommes de son temps.
Jean de La Fontaine lit dans nos âmes, passant par les animaux
pour nous les faire comprendre.
Mais ce n’est pas que cela. Dans les fables, le tragique omniprésent affleure
très près de la comédie, et grâce à son génie, nous rions de bon cœur
là où nous devrions pleurer.
La Fontaine maîtrise parfaitement l’art du récit, des rythmes et de la rime ;
avant tout, son art est poétique.
« Fables de La Fontaine » mêle donc philosophie et amusement,
où se déploie en éventail une forme de bestiaire humain.
Nous y retrouvons le monde politique, des media, mais aussi… nos voisins !
Enfin, notre société toute entière, au travers de paroles de lions, renards,
singes et autres corbeaux mal embouchés !!!
Le spectacle, emporté par deux actrices - dompteuses d’animaux peu sages,
traverse l’ensemble des douze livres, avec un choix de textes sillonnant dans l’œuvre,
entre les vers les plus célèbres et les récits moins connus.
Au service, nous le souhaitons, d’un théâtre simple et vrai.
18 fables de La Fontaine
accompagnées par la musique de Purcell, Marin Marais, Scarlatti...
Durée de la lecture : 55 minutes.
Spectacle programmé également en matinée
àdestination des seniors de la Mairie de Paris.
du 10 janvier au 9 mars 2014 au Guichet Montparnasse.
L'invitation au voyage
Textes choisis de Charles Baudelaire
Lecture interprétée par Marie-Martine Cheveaux et Karine Fellous
De l’enfer où mon cœur se plait
Mainte fleur épanche à regret
Son parfum doux comme un secret
« Au théâtre, il n’y a rien à comprendre, mais tout à sentir. »
disait Louis Jouvet.
Ardente, mystérieuse et mélancolique, la poésie de Baudelaire est un enfer délicieux
où nos cœurs se plaisent à rêver.
L’empire des ténèbres y côtoie les fleurs les plus extravagantes -
exquises odorantes, l’indolence du serpent et la caresse des rimes.
Baudelaire, l’invitation au voyage, est une lecture théâtrale
interprétée et incarnée par deux actrices, deux voix féminines,
qui vous convient au plus sensuel des voyages.
Un voyage en paradis, une plongée dans une écriture luxuriante,
d’une puissance musicale inégalée.
Un spectacle, accompagné par la musique de Chopin,
qui permet de retrouver les grands chefs d’œuvre de Baudelaire
extraits des Fleurs du mal comme L’albatros, L’invitation au voyage ;
mais aussi de découvrir des textes moins connus
comme Les petits poèmes en prose (Mademoiselle Bistouri, La corde)
ou Fusées, magnifiques récits étranges et drôles où se croisent
personnages pittoresques et situations étonnantes .
La lecture traverse ainsi l’ensemble des thèmes chers au poète
qui sont désormais entrés dans la mémoire collective :
la femme, la nuit, l’exotisme, le parfum, l’étrangeté… les chats !
Alors nous irons au grès des courants nous glisser dans le torrent du poète immortel
où tout n’est qu’est ordre et beauté, luxe, calme et volupté…
Programmation 2013 :
Du 3 au 18 octobre au Guichet Montparnasse.
A destination des seniors de la Mairie de Paris
Lecture interprétée par Marie-Martine Cheveaux et Karine Fellous
Fleurir le chardon bleu des sables, ce sont deux actrices,
deux voix et deux cœurs battants, qui vous plongent dans l’œuvre
d’un génie de la langue française, un poète à l’œuvre gigantesque,
un romancier du peuple, Victor Hugo.
Une création qui traverse l’ensemble de son œuvre.
Elle prend des chemins aussi bien lyriques et tendres (L’Art d’être grand-père),
qu’engagés (Discours contre la misère, Le dernier jour du condamné),
ou encore des sillons plus profonds et philosophiques sur la vie (Les contemplations,
Les quatre vents de l’esprit).
La proposition
Le spectacle dure 55 minutes.
Aucun matériel / décors n’est nécessaire, nous nous adaptons à votre lieu.
Décors : nous apportons une servante.
Ce spectacle est conçu pour un public de 7 à 77 ans !
Note d’intention
Victor Hugo est un combattant, un poète en lutte contre les inégalités de son siècle.
C’est l’homme tout entier qu’il décrit dans une œuvre gigantesque
que nous n’avons pas fini d’arpenter.
Victor Hugo est un marcheur. Homme de l’exil, son œuvre est traversée
d’ombre et de lumière. Au cœur d’une écriture sombre et ample, perce une lumière intense.
Nous croyons connaître Victor Hugo, on l’étudie à l’école,
et pourtant quand je me suis penchée sur son œuvre, tant de textes sublimes
et peu connus me sont apparus.
Guidée par ma passion de l’œuvre poétique, j’ai commencé à regrouper les textes
et une logique m’est apparue qui forme maintenant la continuité du spectacle :
Le lyrisme, la nature, le bonheur en famille, l’amour.
Le combat politique, la lutte contre la misère et les inégalités.
L’approche de la mort, la réflexion sur la vie.
Un spectacle où l’on retrouve avec plaisir les grands chefs d’œuvre de Victor Hugo
comme Demain dès l’aube ou Les misérables mais aussi des textes moins connus
qui vous feront découvrir une œuvre balayée par les vents,
qui prend ses racines dans la terre normande.
Alors, disons que tous ensemble, jeunes et moins jeunes,
hommes et femmes debout,
nous irons “fleurir le chardon bleu des sables”.
Quelques phrases…
« L’âme humaine est sans cesse en tous les sens poussée. »
« Dans l’étrange forêt qu’on nomme la pensée, tout existe. »
« La pensée est le lieu des routes inconnues. »
« Tout est réalité, mais tout est vision. Marchez. »
« Vous êtes mon lion superbe et généreux. »
« Ceux qui vivent sont ceux qui luttent. » Victor Hugo.
avec Marie-Martine Cheveaux et Karine Fellous
au Guichet Montparnasse...
L'équipe de l'atelier se réunit un samedi par mois au Château Ouvrier, de 15h à 18h.
Il s'agit d'écrire pour le théâtre. Faire des allers-retours entre la scène et l'écriture et construire un texte à jouer.
Saison 2013/14 : L'ANIMAL
Saison 2012/13 : ROIS et REINES
Restitution-lecture des textes écrits pendant l'année et petit buffet improvisé au Château Ouvrier le samedi 29 juin 2013 à 20H30.
Deux samedis par mois, nous nous réunissons pour travailler ensemble sur la mise en voix de textes écrits par les participants de l'atelier de Chantal Grimm, Les écrivants chanteurs : poésie, conte, nouvelle.
Cet atelier est néanmoins ouvert à tous ceux qui aiment la lecture à voix haute et le théâtre.
Cet atelier a lieu de 14H à 16H.
Aller sur le site des Ecrivants-chanteurs...
Le 29 mai à 20h30, restitution du travail réalisé
avec les "écrivants chanteurs".
Au Moulin à Café, Paris 14.
Marguerite Duras, L'homme assis dans le couloir
triptyque corps . voix . violoncelle
Mise en scène Marie-Martine Cheveaux
Création musicale Birgit Yew
Avec Florence Carrique-Allaire et Renaud Farah
Voix Marie-Martine Cheveaux
Violoncelle Birgit Yew
Conception technique Yves Bellot
CALENDRIER
> Prolongations du 03 au 27 septembre 2009 au Théâtre des Deux Rêves, Paris
> Le 18 septembre au Festival des Arts Buissonniers au Théâtre de la Boderie, Normandie
> Du 03 au 31 août 2009 au Théâtre des deux Rêves, Paris
NOTES
Je n’invente rien, je n’invente pas. Tout vient de loin, chacun trimballe ses obsessions. Il s’est trouvé que cela a pris forme, que cela a pris corps et après cela me mène. Il n’y a pas d’écriture qui vous laisse le temps de vivre.
M. Duras, Le ravissement de la parole.
le désir la perte de soi l’obsession
la vacuité l’épuisement le ravissement la honte
Jeu et mise en scène
Marie-Martine Cheveaux
* Laure Adler, Biographie de Marguerite Duras
ILS ONT ECRIT...
Alain Minod, auteur
Après une formation d’Etudes Théâtrales à Nanterre et l’Entrée des Artistes sous la direction d’Yves Pignot, Karine Fellous entre à l’ Ecole Nationale Supérieure Arts et Techniques du Théatre (ENSATT, Rue Blanche). Elle complète sa formation d’actrice de nombreux stages.
Pendant 12 ans elle jouera pour Jean-Marie Villégier (Compagnie L'illustre-théâtre). Elle sera Aricie dans Phèdre, Mélissandre dans Pelleas et Mélissandre, Marianne dans Tartuffe ou Juliette dans Victor et Juliette.
Parallèlement à sa carrière de comédienne, Karine Fellous se consacre à la mise en scène et l’animation d’ateliers théâtre.
Ainsi, elle monte plusieurs lectures musicales (Poil de Carotte, Presque 1778, Visions Fugitives...) et de nombreuses pièces (Bernadette, La Fourmi Qui Voulait Voir Quelque Chose, Paroles de Déportés, Les Pas Perdus...).
En 2007, elle fédère l’atelier théâtre Coups de Vent, qui présente depuis un spectacle par an (Coups de Vent fait son cinéma, C’est pas nous, c’est les autres, Feydeau Party ! ...).
En 2012 elle cofonde la Cie Des Autres avec Jessica C. Garreau.
Rédacteur-réviseur au Figaro, il a dirigé de nombreux ateliers d'écriture depuis une vingtaine d'années : Ateliers Bing, Adac Paris-Ateliers, Conservatoire des Arts et Métiers, Université de Rabat.
Lien vers le site de Birgit Yew : https://birgityewvonkeller.book.fr/
La compagnie Des matins dans les arbres crée des spectacles mêlant texte, voix, musique et danse avec le désir de plonger dans la langue d'auteurs classiques et contemporains.
Le texte comme matière de sons, rythmes et danses de l'imaginaire.
Equipe : Marie-Martine Cheveaux Patrice Meynier Sylviane Chérèze
Patrice Meynier, président de la compagnie, contribue à Ventscontraires, la revue collaborative du Théâtre du Rond-Point.
http://www.ventscontraires.net/auteur.cfm/4585_meynier_patrice.html